佳士得香港2023春季拍賣會上周末開槌。澎湃新聞獲悉，5月24日起，退休兩年多的蘇富比亞洲前執(zhí)行主席正式出任佳士得亞洲區(qū)主席，為新東家拓展亞洲市場。
在地處煙臺的魯東大學(xué)博物館，近現(xiàn)代藝術(shù)史研究者朱京生呈現(xiàn)了書畫藝術(shù)展“愛蓮說”并同時舉辦學(xué)術(shù)講座；在北京，青年藝術(shù)家胡偉、袁中天舉辦了雙個展“誘餌”和“無門一窗唯光”；愛爾蘭藝術(shù)家日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯在北京畫廊周期間開幕了個展；中央美術(shù)學(xué)院教授吳雪杉出版新著出版；在上海，藝術(shù)家曹明浩與陳建軍等談藝術(shù)與可持續(xù)性。《澎湃新聞·藝術(shù)評論》“一周藝術(shù)人物”，報道國內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點(diǎn)事件。
香港｜蘇富比亞洲區(qū)前行政總裁程壽康
出任佳士得亞洲區(qū)主席
佳士得亞洲區(qū)主席程壽康（左）及佳士得亞太區(qū)總裁龐智鋒（右）
5月22日，全球拍賣行龍頭佳士得（Christie"s）宣布任命程壽康（Kevin Ching）擔(dān)任其亞洲區(qū)主席，自5月24日起正式生效。佳士得香港2023春季拍賣會將于5月24日至6月1日在香港灣仔會議展覽中心舉行。
公告稱，程壽康將常駐香港，并加入佳士得亞太區(qū)總裁龐智鋒（Francis Belin）帶領(lǐng)的區(qū)域領(lǐng)導(dǎo)團(tuán)隊。龐智鋒表示：“現(xiàn)今亞洲市場勢頭持續(xù)強(qiáng)勁且具有全球影響力，在我們籌備在2024年將亞太區(qū)總部遷至The Henderson（位于香港中環(huán)美利道）之際委任程壽康，更彰顯出佳士得推動區(qū)內(nèi)業(yè)務(wù)的長遠(yuǎn)策略與承諾?！?/p>
2021年4月，程壽康宣布改任蘇富比亞洲執(zhí)行主席，年底落實(shí)退休計劃。律師出身的程壽康先生在退休兩年后，重返拍賣界。當(dāng)年正是程壽康的一通電話，幫助上海富豪劉益謙以2.5億港元拍得斗彩雞缸杯，這宗拍賣交易可以說是中國拍賣史上一個極具影響力的事件。
據(jù)介紹，程壽康于2006年至2021年擔(dān)任蘇富比亞洲區(qū)行政總裁，主要為其策劃及拓展區(qū)內(nèi)業(yè)務(wù)，重點(diǎn)開發(fā)中國內(nèi)地市場。其任期內(nèi)曾為芭芭拉·赫頓故藏“Hutton-Mdivani天然翡翠珠項(xiàng)鏈”創(chuàng)下世界拍賣紀(jì)錄；于2022年以4700萬美元拍出張大千的《仿王希孟千里江山圖》，再次刷新藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄。
程壽康表示：“我對這個行業(yè)的熱情始終如一，出任這個崗位可望為佳士得進(jìn)一步培育和鞏固與亞洲顯赫藏家的關(guān)系。我與佳士得對拍賣市場未來的策略愿景不謀而合，并期待在此新任角色中扶植亞洲客戶，豐富他們的全球收藏體驗(yàn)?！?/p>
山東煙臺｜中國近現(xiàn)代藝術(shù)史研究者朱京生
“愛蓮說——軒父書畫藝術(shù)展”呈現(xiàn)寫蓮畫作
朱京生（中）在魯東大學(xué)博物館開幕式上捐贈畫作
5月26日，“愛蓮說——軒父書畫藝術(shù)展”在地處煙臺的魯東大學(xué)博物館開展，一批以“蓮花”為主題的書畫作品在此集中展出。同時，朱京生向魯東大學(xué)博物館捐贈書畫作品。
朱京生，1962年生于北京。署軒父、化一廬、碧云廬等。先后畢業(yè)于北京聯(lián)大文法學(xué)院中文系、首都師范大學(xué)書法本科班、中國藝術(shù)研究院研究生部美術(shù)史論碩士課程班?，F(xiàn)為中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所現(xiàn)代美術(shù)研究室主任、碩士研究生導(dǎo)師，從事中國近現(xiàn)代藝術(shù)史研究，兼事創(chuàng)作。朱京生的近現(xiàn)代藝術(shù)史研究側(cè)重考察與口述史，兼國畫、書法、篆刻創(chuàng)作。著有《陳半丁》《<白石老人自述>索隱》《被顛倒的歷史一一國立北平藝專三教授罷教與國畫論戰(zhàn)事件考察與研究》等。
朱京生作品
朱京生作品
展覽現(xiàn)場
朱京生是中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所的學(xué)術(shù)骨干之一。其為人之耿介，治學(xué)勤奮，從藝之執(zhí)著。他長期從事中國書畫印研究，且一直堅持書法、繪畫、篆刻創(chuàng)作，學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)創(chuàng)作相參互用，近二十余年又師從衲子、常道等頗有隱逸之風(fēng)的書畫名家，使得他的水墨畫花卉、山水大有進(jìn)益。
此次展覽的策展人為書法家劉顯超。中國藝術(shù)研究院美術(shù)研所研究員、中華書畫家雜志主編王鏞認(rèn)為，朱京生的水墨畫，秉承了中國文人寫意畫的傳統(tǒng)，即他對林良、白陽、青藤、八大、石濤、金冬心諸家的文人寫意畫的筆墨精神的體悟，更出自他多年潛心于人格涵養(yǎng)、潔身自好、追慕高雅的性情。魯東大學(xué)黨委常委、常務(wù)副校長畢研強(qiáng)在發(fā)言中認(rèn)為，文人寫意中，清通俊雅的美學(xué)追求正是當(dāng)下應(yīng)該追求的，展覽對魯東大學(xué)師生提高審美意趣有著直接的意義。
展覽開幕前，朱京生應(yīng)邀在魯東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院作題為“體系 道路 方法——二十世紀(jì)中國畫的問題、反思與應(yīng)對”的學(xué)術(shù)講座。從“文化體系的變軌：西學(xué)沖擊下的應(yīng)對失據(jù)與中、西方文化體系主輔關(guān)系的倒掛”；“二十世紀(jì)中國畫道路的變軌與進(jìn)退失據(jù)”；“建立中國美術(shù)教育體系的自覺與自信”；“返本開新與禮失求諸野——新時期中國道路、中國方法的再發(fā)現(xiàn)”等四個維度出發(fā)，與魯東大學(xué)的師生進(jìn)行了交流。朱京生認(rèn)為，進(jìn)入二十世紀(jì)以來，中國畫發(fā)展所走過了一些彎路和認(rèn)識誤區(qū)，并提出建立中國美術(shù)教育體系的必要性。尤其是進(jìn)入新時期以來，對中國畫發(fā)展的中國道路和中國方法，提出了自己的獨(dú)到見解。
魯東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講座現(xiàn)場
上海｜藝術(shù)家曹明浩與陳建軍
“水系計劃”發(fā)起人談藝術(shù)與可持續(xù)性
不久前，《藝術(shù)新聞/中文版》與上海當(dāng)代藝術(shù)博物館聯(lián)合舉辦活動，以“可持續(xù)的博物館，可持續(xù)的藝術(shù)”為題，邀請“水系計劃”發(fā)起人、藝術(shù)家曹明浩與陳建軍，廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長陳曉陽，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館展覽部主任黃宓，蓬皮杜中心駐華代表、蓬皮杜中心×西岸美術(shù)館項(xiàng)目總協(xié)調(diào)人費(fèi)保羅（Paul Frèches）展開了對話與討論, 討論由《藝術(shù)新聞/中文版》主編葉瀅主持。
藝術(shù)家、“水系計劃”發(fā)起人曹明浩和陳建軍的實(shí)踐起點(diǎn)是四川的都江堰水利工程。陳建軍在討論中提到，目前人們能看到的都江堰，是一個變成國家重點(diǎn)文物保護(hù)單位的都江堰，也是一個作為旅游景區(qū)的地方。而這絕不是歷史中的，不是持續(xù)變化的、多元的都江堰?！岸冀呤菑?fù)數(shù)的，經(jīng)歷了長期的歷史流變，而不是固定不變的?！庇伤囆g(shù)家手抄的《分配圖》（2022年）展現(xiàn)了人類與河流的合作關(guān)系，例如空間分配和管理方式，體現(xiàn)巧妙使用自然機(jī)制的技術(shù)是如何展開的。曹明浩和陳建軍的實(shí)踐從實(shí)地考察開始，長時間的實(shí)踐考察工作使得他們能夠反復(fù)往返于都江堰所在的具體地質(zhì)空間，潛入具體的社會網(wǎng)絡(luò)。在沿都江堰水系而上的行走過程中，曹明浩和陳建軍的實(shí)踐廣泛地與多方力量相互結(jié)合，例如當(dāng)?shù)氐木用窈拖嚓P(guān)學(xué)科的參與者。
水系避難所#1，2019-2020，COSMOPOLIS #2.0
曾經(jīng)展出于第13屆上海雙年展的《水系避難所#2》便是以舊帳篷、羌人居住的建筑材料為研究對象而完成的，同時展出的文獻(xiàn)和視頻，則來自于與科學(xué)家、地質(zhì)學(xué)家一起收集、研究的實(shí)踐?！昂趲づ駮h”是曹明浩和陳建軍所發(fā)起的一系列對話，“黑帳篷”是牧民使用牦牛毛編織的棲居空間，用于游牧遷徙。藝術(shù)家、理論家聚集在黑帳篷中集體思考和交流生態(tài)問題及應(yīng)對方式。
北京｜青年藝術(shù)家胡偉、袁中天
雙個展：“誘餌”“無門一窗唯光”
近日，美凱龍藝術(shù)中心舉辦雙個展，呈現(xiàn)了常駐北京的中國藝術(shù)家胡偉個展“誘餌”和常駐倫敦的中國藝術(shù)家袁中天個展“無門一窗唯光”。
“誘餌”是藝術(shù)家胡偉的首個機(jī)構(gòu)個展，以3部影像、裝置和雕塑的形式，對其近年創(chuàng)作進(jìn)行階段性回顧與梳理，并首次呈現(xiàn)由美凱龍藝術(shù)中心支持的最新三通道影像作品《地鳴 碎礫》（2023）。
胡偉，《地鳴 碎礫》（靜幀），三通道高清影像裝置，超16mm膠片轉(zhuǎn)2K數(shù)字影像，彩色，有聲，15分21秒，2023，由美凱龍藝術(shù)中心支持創(chuàng)作。
胡偉，1989年生于大連，工作生活于北京。他本科畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，2016 年研究生畢業(yè)于 Dutch Art Institute (DAI)。胡偉使用影像、裝置、 印刷圖像、表演和繪畫等多種媒介進(jìn)行創(chuàng)作?！盁o門一窗唯光”是藝術(shù)家袁中天的首個國內(nèi)機(jī)構(gòu)個展，以4部影像作品、部分裝置與圖紙的形式對其近年創(chuàng)作進(jìn)行階段性回顧與梳理，并首次呈現(xiàn)由美凱龍藝術(shù)中心全新委任創(chuàng)作的影像作品《無門一窗唯光》（2023）。
袁中天，《?門?窗唯光》（靜幀），三通道?清影像，超8mm膠?轉(zhuǎn)數(shù)字影像，彩?，有聲，26分32秒，2023，由美凱龍藝術(shù)中?委任創(chuàng)作。
《無門一窗唯光》（2023）這部全新委任的三通道影像作品延續(xù)此前的創(chuàng)作脈絡(luò)，圍繞一位來自袁中天故鄉(xiāng)、于2022年離世的朋友展開，提出了關(guān)于家園、缺席、創(chuàng)傷和理智的問題。袁中天（1988年生于武漢）畢業(yè)于倫敦建筑聯(lián)盟學(xué)院和明尼蘇達(dá)大學(xué)雙城分校。
北京｜愛爾蘭藝術(shù)家日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯
亞洲首次美術(shù)館個展“抓馬派對”
日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯肖像，2021 ? 日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯，致謝藝術(shù)家與阿爾敏·萊希 攝影：Doreen Kilfeather
5月26日至6月4日，第七屆畫廊周北京攜手海內(nèi)外40家參展機(jī)構(gòu)在北京舉辦。作為本屆畫廊周北京主單元的一部分，??美術(shù)館（798館）延續(xù)了愛爾蘭藝術(shù)家?內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯（Genieve Figgis）在亞洲的?次美術(shù)館個展“抓?派對”。
作為藝術(shù)家的中期回顧展，此次展覽全面呈現(xiàn)其職業(yè)生涯早期至今的40余幅畫作，其中數(shù)件繪于2023年的新作是首次與公眾見面。費(fèi)吉斯的作品時常描繪穿著考究的主人公——聲名顯赫的皇室貴族成員或是上流社會人士，在宏偉華貴的宅邸或鄉(xiāng)村田園的自然風(fēng)光中宴飲、郊游，悠閑享樂。
費(fèi)吉斯尤為鐘愛18世紀(jì)的歐洲藝術(shù)和美學(xué)，譬如洛可可風(fēng)格和英國“交談畫”（一種展現(xiàn)生活場景下人物間互動的群體肖像畫）。藝術(shù)家用其極具代表性的流動筆觸和明麗色彩重新想象和詮釋弗拉戈納爾、布歇、庚斯博羅、戈雅等古典藝術(shù)大師的畫作，并借用流行音樂中的術(shù)語將該系列作品稱為藝術(shù)史經(jīng)典的“翻唱版本”。
《綠色浴室》，2023，布面丙烯 ? 日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯，致謝藝術(shù)家與阿爾敏·萊希
日內(nèi)瓦·費(fèi)吉斯1972年出生于愛爾蘭都柏林，現(xiàn)于威克洛郡工作和生活。她于2012年獲得愛爾蘭都柏林國家藝術(shù)設(shè)計學(xué)院美術(shù)碩士學(xué)位。作為藝術(shù)家，費(fèi)吉斯選擇了一條不同尋常的道路。雖然繪畫一直是她生活中不可或缺的一部分，但在展開其職業(yè)生涯之前，她便早早組建家庭，成為了妻子和母親。與家人生活在都柏林郊外的小鎮(zhèn)上，費(fèi)吉斯最初于社交媒體上被發(fā)現(xiàn)并迅速受到藝術(shù)界的關(guān)注，自此她的作品在國際上廣泛展出。
北京｜中央美術(shù)學(xué)院教授吳雪杉
《大河頌：中國現(xiàn)代美術(shù)中的黃河》出版
《大河頌：中國現(xiàn)代美術(shù)中的黃河》 吳雪杉 著 人民美術(shù)出版社
日前，吳雪杉的著作《大河頌：中國現(xiàn)代美術(shù)中的黃河》由人民美術(shù)出版社出版。此書選取20世紀(jì)以來不同時期的20位藝術(shù)家的經(jīng)典美術(shù)作品（攝影、中國畫、油畫、版畫、雕塑），例如葛德石《內(nèi)蒙古鄂爾多斯黃河的落日》（1924/1928）；馬達(dá)《作曲家冼星海》（1939） ；傅抱石《黃河清》（1960） ；石魯《黃河之濱》（1959）；吳冠中《黃河》（1997）等。
該書通過闡釋黃河以及相關(guān)的主題美術(shù)創(chuàng)作，討論這些作品得以產(chǎn)生的社會背景。作者對黃河題材的美術(shù)作品進(jìn)行圖像解析，分析藝術(shù)家們對于母親河背后鐫刻的中華民族的價值觀和傳統(tǒng)文化的理解與表達(dá)。
吳雪杉，博士，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史專業(yè)，2003-2015年任教于中央民族大學(xué)，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院教授，教育部2020年度“長江學(xué)者獎勵計劃”青年學(xué)者。研究領(lǐng)域?yàn)橹袊佬g(shù)史，近年尤致力于中國現(xiàn)代藝術(shù)史及視覺文化研究。發(fā)表《血肉做成的“長城”：1933年的新圖像與新觀念》《重寫“黃河”》等十余篇學(xué)術(shù)論文。出版有《吳雪杉中國美術(shù)史研究文集》（2009）、《長城：一部抗戰(zhàn)時期的視覺文化史》（2018）。
